Ganelin Trio (Vyacheslav Ganelin, Vladimir Chekasin and Vladimir Tarasov)
Photo by Mephisto,Paris

ジャズという音楽に対する興味は、ポーランドのワルシャワで開催された国際ジャズ・フェスティバル「ジャズ・ジャンボリー’76」における「ヴャチェスラフ・ガネリン・トリオ」の大成功によって再燃することになる。リトアニアで1971年から1987年まで活躍したこのトリオは、国際的に認知される存在となった。“GTC”とも略称されるが、国際的には「ガネリン・トリオ」（註２）として知られるこのユニットは、つねに自らのオリジナル作品を前衛的ジャズとして演奏し、ヨーロッパ諸国に加え、アメリカ、カナダ、キューバ、そしてインドを楽旅した。ヴャチェスラフ・ガネリン（ピアノ、キーボード）、ウラジミール・チェカシン（Vladimir Chekasinサックス、クラリネット、 その他の管楽器）、ウラジミール・タラソフ（Vladimir Tarasovパーカッション）で構成されるこのユニットは、リトアニアという国の存在を海外に知らしめただけではなく、自国のジャズの聴衆と若い世代のミュージシャンを啓蒙する功績があった。独自のジャズ教育の方法論を開発したV.チェカシンは、1975年以来、ドヴァリォナス(Dvarionas) 音楽学校と国立音楽院（現在の、リトアニア音楽演劇アカデミー）で教鞭を執りながら、1976年から1988年にわたってビッグバンドも率いたのだった。80年代にキャリアをスタートさせたミュージシャンの多くは彼の生徒である。国立音楽院で作曲技法を習得したV.ガネリンは、ジャズだけではなくクラシックの作曲にも手を染め、1967年から1987年にかけてリトアニア・ロシア・ドラマ・シアターの音楽分門のリーダーを務めたが、1987年にイスラエルに移住、現在ではエルサレム・ミュージック・アカデミーで電子音楽の作曲技法を教えている。
＊註２：M.Erlewine, V.Bogdanov, Ch.Woodstra, S.T.Erlewine, S.Yanow 編『All Music Guide to Jazz』（3 版、1988年Miller Freeman Books、San Francisco刊、 p. 403参照）

Petras Vysniauskas Vytautas Labutis
Photo by Lina Taukacikiene

80年代を代表するミュージシャンで知名度の高いのは以下の通りである；サックス奏者としてはピャトラス・ヴィシニャウスカス（Petras Vysniauskas）、ヴィタウタス・ラブティス(Vytautas Labutis)、アレクサンドラス・フェドトヴァス(Aleksandras Fedotovas), ピアニストではサリュース・シャウチゥーリス(Saulius Siauciulis)、ジンタウタス・アバリュウス(Gintautas Abarius)、トロンボーン奏者でありまたヴォーカリスト、マルチ・インスツルメンタリストでもあるスキルマンタス・サスナウカス(Skirmantas Sasnauskas)、ベーシストのレオニーダス・シンカレンコ(Leonidas Sinkarenko)、それにドラマーのゲジミナス・ラウリナヴィシャス(Gediminas Laurinavicius)。彼らの多くは現役として活発に演奏活動を続けており、さまざまなバンドを率いて教育的な活動を展開している。彼らはまたさまざまな国際的なプロジェクトに参画したり、ジャズ・フェスティバルに参加しているが、主な例としては、“East-West Vapirov Project”, “Octet Ost”, “Jazz Baltica Ensemble”, “New European Saxophone Quartet”, “Moscow Composers Orchestra”, “Ford Montreux Jazz Festival” (USA), “Jazz Expo” (Italia), “Vision Festival XII” (USA) 等々である。2007年にNYで「ガネリン・トリオ・プライオリティ」と共演したピャトラス・ヴィシニャウスカス(Petras Vysniauskas)は、内外で多くのコンサートに出演経験があるが、米国のジャズ・ジャーナリスト・アソシエイション(JJA)の会長で、プロデューサーでもあるハワード・マンデルから以下のように評価された；『リトアニアのソプラノサックス奏者ピャトラス・ヴィシニャウスカスは、ソプラノサックスに特化している真の意味でもっともオリジナルなミュージシャンのひとりであると信じて疑わない。独特の間を持って決然と繰り出される鋭角的なフレーズ、彼の力強いサウンドは、かつてのサム・リヴァースよりも強力で芯があり、たとえば、エヴァン・パーカー的ポリフォニックではなくとも、かのスティーヴ・レイシーを凌ぐ密度を持っている』。

1990年にリトアニアが再び独立を勝ち取ると、ジャズやその他のジャンルの演奏家にとって演奏したり、学んだり、さまざまなプロジェクトを創造する可能性がさらに広がっていった。ピアノのダイニュース・プラウスカス(Dainius Pulauskas)、アルツラス・アヌサウカス(Arturas Anusauskas)、トマシュ・クタヴィシュウス(Tomas Kutavicius)、アルナス・スラウスタス(Arunas Slaustas)、エギデュース・ブオージス (Egidijus Buozis)、コントラバスのエウゲニュース・カネヴィチュース (Eugenijus Kanevicius)、サックスのリューダス・モツクーナス(Liudas Mockunas)、ダニエリュウス・プラスパリャウスキス(Danielius Praspaliauskis)、アルギス・キリス(Algis Kilis)、ヤナス・マクシモヴィシュウス (Janas Maksimovicius)、トランペットのヴァレリュウス・ラモスカ(Valerijus Ramoska)、ヴィタウタス・グルブリャウスカス(Vytautas Grubliauskas)、ドラムスのアルヴィダス・ヨッフェ(Arvydas Joffe)、アルカジュウス・ゴテスマナス (Arkadijus Gotesmanas)、ギターのヨーザス・ミラシュース(Juozas Milasius)、ヴォーカルのネダ・マルナヴィシューテ(Neda Malunaviciute)、ダイーヴァ・スタリンスカイテ (Daiva Starinskaite)は90年代のミュージシャンということができる。

人口300万の小国でありながら、現在、リトアニアでは５つのジャズ・フェスティバル（そのうち２つは首都ヴィルニゥス）が組織されているが、かつてはもっと多かった。隔年の３月末、リゾート地のビルストナスでは30年間も続けられていたのだ。当地ではさまざまなスタイルのジャズが演奏されると同時に、この即興芸術の発展を反映するフェスティバルでのさまざまな決定的瞬間を捉えた写真を集めた写真展が開かれるのである。このビルストナスのフェスティバルには各国のゲスト・ミュージシャンも参加するが、リトアニアの他のフェスティバルに比べ、リトアニアのミュージシャンが中心となる。1988年以来毎年開かれている国際的なフェスティバル「ヴィルニウス・ジャズ」は、“ヨーロッパ・ジャズ・ネットワーク”の一員として、ゲーテ協会、英国領事館、米国アート・インターナショナルと連携して開催されている。音楽の傾向としては、新しく、前衛的なジャズということができる。リトアニア第２の都市、カウナスで1991年以来毎年開かれている国際フェスティバル「カウナス・ジャズ」では、多くの有名なミュージシャンが参加してさまざまなスタイルのジャズが演奏されている。
2002年に初めて開催された「ヴィルニウス・ママ・ジャズ」では内外の大規模なオリジナル・プロジェクトが披露されている。